Reflexión #2: El Diseño Sostenible

La revolución industrial, aunque ha sido una parte esencial de nuestro desarrollo como especie, también se ha convertido en una de las causas más prominentes para nuestra destrucción. La industrialización fue diseñada para cumplir con las necesidades de aquel entonces, sin tomar en cuenta los efectos y el daño que tales intervenciones harían en el planeta. Hoy en día, hemos sido testigos y en cierta manera víctimas de esta negligencia, por lo que es necesario tomar acción en toda forma posible. Como futuros arquitectos y/o diseñadores es nuestra responsabilidad diseñar un mejor ambiente, no solo para nosotros, sino también para que nuestras futuras generaciones y especies coterráneas puedan prosperar.

Gracias a nuestra tecnología, las posibilidades para generar un cambio significativo en nuestro entorno son mucho más altas que en el pasado. Es por esto por lo que debemos repensar la manera en como intervenimos con la naturaleza y utilizar los recursos que hemos desarrollado. En el documental “E^2: Deeper Shades Of Green”, el Arquitecto Ken Yeang describe una armonía con la naturaleza, una unión, una simbiosis, una manera diseñar en la que el beneficio sea tanto para nosotros como para nuestro entorno. Esta es la meta que todo arquitecto debe tener a la hora de pensar un diseño, no quitar; sino dar a la naturaleza.

Otro aspecto que debemos considerar son los materiales que utilizamos y cómo producimos nuestra energía. Un gran ejemplo de esto es la residencia del DR. Wemer Soberk, que utiliza el mínimo de materiales, estos son sostenibles y; además, esta produce su propia energía y no emite gases. Son diseños como éste los que necesitamos para, como dice Mc Donough en el documental antes mencionado, “crear una re-evolución industrial”.

En conclusión, el diseño sostenible es un campo de estudio imprescindible para cualquier diseñador o arquitecto. Hoy en día, tenemos la tecnología necesaria para crear un cambio significativo en nuestra actual crisis climática y ambiental; sin embargo, para lograrlo es necesario cambiar drásticamente la manera en la que intervenimos con la naturaleza. Es nuestra responsabilidad educarnos y darle la urgencia que merece la aplicación de este tipo de diseño; ya que no solo es cuestión de beneficio, sino que es de vida o muerte.

Referencias:

Deeper Shades of Green: https://youtu.be/a7v8sd2U9W4

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Reflexion#4: La arquitectura y el arte

La arquitectura es vista muchas veces como una carrera científica, matemática, técnica o “seria”; de hecho, este era exactamente mi punto de vista antes de investigar sobre la disciplina. Sin embargo, existe un mundo en la arquitectura más allá de la función: el arte. La arquitectura y el arte, aunque muchas veces separados, van de la mano, ya que ambos son productos de la creatividad y conllevan procesos muy similares. Además, la arquitectura, como todo buen arte, intenta inducir emociones en el espectador. Como el arte, la arquitectura conlleva un proceso creativo. Aunque debe seguir reglas y ser fiel a los pedidos de su cliente, el arquitecto tiene todo un proceso creativo en donde se forjan sus ideas y conceptos. Este proceso creativo lo considero arte. No toma más que buscar bocetos arquitectónicos, sketches, diagramas conceptuales, collages, o cualquier otro medio que el arquitecto utiliza para expresar su...

Reflexión #10: La pintura de acción: ¿Garabato o Arte?

Pintura de Acción- Jackson Pollock Dentro del mundo del arte, hay una gran variedad de estilos, medios y formas de expresión. Uno de los tipos de arte más conocidos es el arte abstracto. El arte abstracto se basa en ‘abstraer’ ciertos elementos de la realidad y representarlos de manera no literal. En la abstracción, se comienzan a representar ideas, emociones, sonidos; es decir, se representa el mundo no como es, sino como lo sentimos. Al igual que todos los tipos de arte, el arte abstracto no tiene una sola manera de representarse; sino que existen múltiples estilos dentro de esta rama. Uno de los estilos de arte abstracto más controversiales es el “action painting”; pues, aunque de simple vista puede parecer un garabato, realmente contiene mucha profundidad. Jackson Pollock, conocido por sus piezas de acción, utilizaba un método conocido como el “Drip tecnique”. Al utilizar esta técnica, Pollok vertía pintura fresca directamente al canvas, que colocaba en el suelo. Con distin...

Reflexión #5: El Balance entre el Sistema Espacial y el Sistema Material

Yas Hotel, Abu Dhabi Toda obra de arquitectura se compone fundamentalmente de dos sistemas: el sistema espacial y el sistema material. El sistema espacial es aquel que se encarga de distribuir es espacio y con él, provocar una serie de sentimientos o experiencias visuales de acuerdo con el diseño. Por otro lado, el sistema material se encarga de darle vida al sistema espacial a través de sistemas estructurales y mecanismos físicos. A la hora de diseñar, es de suma importancia no solo tener en cuenta ambos sistemas; sino que también poder complementarlos. El espacio es definido por una serie de volúmenes y superficies. Utilizando el ejemplo de la copa mostrado en clase, se puede decir que la superficie, ósea, el material, sería el espacio negativo o aquello que contiene. Por otro lado, el contenido; es decir, el espacio interior que resulta del material es lo que llamamos sistema espacial. Con este ejemplo se puede entender que el sistema ...

ARQU3121-002 Amanda Adams

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