ARQU3121-002 Amanda Adams

    El curso ARQU3121 (Introducción a la Arquitectura) es un curso que explica los conceptos principales de la disciplina de la arquitectura, así como los movimientos más importantes y la historia de esta. El curso comienza desde lo más básico: ¿Qué es diseñar?, hasta estudiar a los arquitectos más influyentes de la modernidad y sus obras. La dinámica del curso se basa en presentaciones en clase por el profesor, acompañado por lecturas y documentales asignados. Además, el curso requiere la realización de un blog, donde se espera la publicación semanal de reflexiones sobre temas asignados. A continuación, daré mi opinión sobre el curso y compartiré mi experiencia en él. En primer lugar, pienso que el curso de Introducción a la Arquitectura es indispensable para cualquier estudiante de primer año de arquitectura. En mi opinión, el curso debe tomarse lo más rápido posible, ya que ofrece una buena base de conocimiento general en la arquitectura que ayudará en todos los otros cursos,

  Museo Guggenheim, Frank Gehry                                                                   Kursaal, Rafael Moneo                                                                     Como sabemos, la arquitectura ha experimentado múltiples cambios e innovaciones a lo largo de la historia. El hombre siempre intenta encontrar nuevos métodos para mejorarla y desafiar sus límites. En este escrito, contrastaré la obra de Frank Gehry y la de Rafael Moneo. A pesar de sus estilos contrastantes, ambos arquitectos lograron innovar e influir en la arquitectura moderna. Frank Gehry es un arquitecto canadiense-americano, con un estilo arquitectónico conocido como el “destructivismo”. Su estilo ha recibido críticas tanto positivas como negativas, ya que es muy audaz y “altera las reglas de la arquitectura”. Un ejemplo de su obra es el Museo Guggenheim en Bilbao. Este museo se compone de figuras volumétricas curvas cubiertas por placas de titanio, las cuales reflejan la luz. Al igual que la

  Antoni Gaudí y Mies Van Der Rohe son dos de las figuras que más impactaron la arquitectura con sus innovaciones. Ambos arquitectos fueron parte clave de la arquitectura moderna. A pesar de esto, Gaudí y Mies cuentan con estilos completamente contrarios. Mientras Gaudí utiliza curvas y mucha ornamentación, Mies se caracteriza por la sencilles y el minimalismo.   El modernismo Antoni Gaudí es uno directamente relacionado con la corriente “art Nouveau”. Este modernismo se caracteriza por la ornamentación y las formas curveadas. Además, este estilo se inspira de la naturaleza, muchas veces incorporando colores o formas parecidas a flores o hojas. El modernismo de Gaudí incorpora la naturaleza con la geometría para crear estructuras orgánicas, y muchas veces ornamentadas con torres, arcos y esculturas. En sus obras, Gaudí también incorporaba elementos que hacían referencia a mitos y fábulas tradicionales de Barcelona; por ejemplo, el dragón de Casa Batlló.             Por otro lado, s

  Villa Savoye, Le Corbusier- En la arquitectura, uno de los nombres más importantes es el de Le Corbusier. Esto se debe a que este arquitecto suizo-francés revolucionó la arquitectura moderna e innovó teorías que son utilizadas hoy en día. Uno de los conceptos más importantes que desarrolló fueron los 5 puntos de la arquitectura, donde explica 5 factores que ayudan para maximizar la luz y el espacio en cualquier edificio. Con estos puntos, Le Corbusier no solo lograba favorecer al diseño y estética del proyecto, pero también mejorar la practicidad de la estructura.             El primer factor de los 5 puntos de la arquitectura, desarrollado por Le Corbusier, son los edificios elevados sobre pilotis. Este punto se basa en elevar el nivel principal de la estructura para así poder ocupar el espacio debajo con los autos, que se convirtieron en el protagonista de la modernidad. El segundo punto es la planta libre, es decir, ubicar las construcciones en el perímetro de la estructura pa

  Pintura de Acción- Jackson Pollock Dentro del mundo del arte, hay una gran variedad de estilos, medios y formas de expresión. Uno de los tipos de arte más conocidos es el arte abstracto. El arte abstracto se basa en ‘abstraer’ ciertos elementos de la realidad y representarlos de manera no literal. En la abstracción, se comienzan a representar ideas, emociones, sonidos; es decir, se representa el mundo no como es, sino como lo sentimos. Al igual que todos los tipos de arte, el arte abstracto no tiene una sola manera de representarse; sino que existen múltiples estilos dentro de esta rama. Uno de los estilos de arte abstracto más controversiales es el “action painting”; pues, aunque de simple vista puede parecer un garabato, realmente contiene mucha profundidad. Jackson Pollock, conocido por sus piezas de acción, utilizaba un método conocido como el “Drip tecnique”. Al utilizar esta técnica, Pollok vertía pintura fresca directamente al canvas, que colocaba en el suelo. Con distintos